So werden Stars geboren – „Von Gir zu Moebius“
Aus Jean Giraud wurde Moebius – aber was geschah eigentlich dazwischen? Eine Werkschau dokumentiert die Entwicklung des berühmten Künstlers
Von BERND WEIGAND
Klassiker
Wir müssen uns Dagobert als glückliche Ente vorstellen – „Don Rosa: Library Edition“
Comicnerds, die Comics zeichnen, gibt es viele. Aber keiner ist so ein Nerd wie Don Rosa: Er hat das Erzähluniversum Entenhausen im Sinne des Erfinders Carl Barks weiterleben lassen. Jetzt wird Rosas Gesamtwerk mit einer „Library Edition“ gewürdigt
Von THOMAS GROH
Filmisches Erzählen – „Reisende im Wind“
Heute feiert der französische Comickünstler Francois Bourgeon seinen 75. Geburtstag. Sein Klassiker „Reisende im Wind“ ist eine epochale Kritik des Aufklärungsmythos
Von SVEN JACHMANN
Keine Regenerationsorte – „Julie Doucets allerschönste Comicstrips“
Julie Doucets Comics sind keine ergebnisoffenen Gesprächsangebote, sondern feministische Kampfansagen ohne Triggerwarnung
Von SVEN JACHMANN
Für immer abwesend – „Fun Home“
Die eigene, lesbische Biographie kunstvoll mit der des schwulen Vaters verweben: Alison Bechdels Graphic Novel „Fun Home“ ist ein Klassiker
Von MICHAEL SAAGER
Das Terryverse wächst – „Strangers in Paradise XXV“
Terry Moore spendiert seinem Soap-Klassiker einen umfangreichen Anhang
Von MATTHIAS PENKERT-HENNING
Hugo Pratt seziert die Neue Welt – „Ein Mann, ein Abenteuer“
Trotz des Erfolges von „Corto Maltese“ arbeitete Hugo Pratt von 1976 bis 1980 auch an weiteren Comic-Stoffen
Von HOLGER BACHMANN
Millieustudie vom Deutschland der neunziger Jahre – „Monster“
Mit „Monster“ wurde der japanische Starzeichner Naoki Urasawa in den Neunzigern auf der ganzen Welt bekannt. Der Thriller spielt in Deutschland – und Urasawa hat den Zeitgeist sehr gut getroffen
Von ANDREA HEINZE
Alles kann, nichts muss – „Der Mann von der Ciguri“
Moebius‘ verwirrender Erzählkosmos kann mitunter auch ermüden
Von BERND WEIGAND
Durch die Yôkai zur Kunst – „Tante NonNon“
Die autobiografischen Werke des japanischen Zeichners Shigeru Mizuki gibt es jetzt auch auf Deutsch. „Tante NonNon“ führt zu seinen künstlerischen Wurzeln
Von RILANA KUBASSA
USA, LSD, DIY, ZAP
Mit Fritz the Cat und Mr. Natural schuf Robert Crumb legendäre, provokante, zornige Comicfiguren. In ihnen spiegelt sich sein eigenes Leben
Von GEORG SEESSLEN
Erst hard boiled, dann Noir-Poesie – „Alack Sinner“
Mit „Alack Sinner“ von Carlos Sampayo und José Muňoz ist ein Meilenstein der Comic-Moderne nun auf Deutsch erschienen
Von CHRISTOPH HAAS
„Hey, Arschgesicht, ich rede mit dir!“
Daniel Clowes ist einer der Stars des US-amerikanischen Indie-Comics. In „David Boring“ und „Wilson“ erprobt er unterschiedliche Erzählansätze
Von CHRISTOPH HAAS
Next to Nothing – „Powers of X“ und „Superman: For the Man Who Has Everything“
Superman will eine Familie, kann aber keine haben – nicht mal in seinen Träumen
Von JAKOB KIBALA
Modesty Blaise – Vermächtnis einer Lady
13 fesselnde Thriller schrieb Modesty-Blaise-Schöpfer Peter O’Donnell. Dazu kommen noch kilometerweise Comicstrips, die zwischen 1963 und 1996 entstanden. Eine Hommage
Von SIMON SCHREYER
Ein WASP im Wandel – „Stuck Rubber Baby“
Der US-amerikanische Autor und Pionier des queeren Comic Howard Cruse ist tot. Zurück bleibt sein Meisterwerk „Stuck Rubber Baby“
Von SVEN JACHMANN
Mike Mignola auf Coppolas Spuren – „Bram Stokers Dracula“
Mike Mignolas Adaption des Horrorklassikers „Dracula“ galt lange Zeit als Geheimtipp – nun ist eine restaurierte Neuausgabe erschienen
Von EMANUEL BRAUER
Die Katze, die eine Maus liebte – „Kraz Kat“
Anfang des 20. Jahrhunderts schuf der US-amerikanische Cartoonist George Herriman den Zeitungscomic „Krazy Kat“. Seine surreale Form und das absurde Rollenspiel verwirrten die damaligen Leser
Von JONAS ENGELMANN
Das Grauen in Kulleraugen – „Barfuß durch Hiroshima“
Der Manga „Barfuß durch Hiroshima“ beschreibt das Leben eines Kindes im Ausnahmezustand
Von MICHAEL SAAGER
Aus den Feuchtgebieten – „Lost Girls“
Mit ihrem pornografischen Dreibänder haben Melinda Gebbie und Alan Moore ein Comicereignis kreiert. Michel Foucault hätte wohl seine helle Freude
Von MICHAEL SAAGER
Aus dem Keller ins Feuilleton – „Krazy Kat“
George Herrimans Zeitungscomic-Klassiker war schon postmodern, als für den Comic gerade die Moderne anbrach
Von SVEN JACHMANN
Zur Strafe in die Kuschelkammer – „Blankets“
„Blankets“ ist einer der schönsten Comicromane aller Zeiten
Von MICHAEL SAAGER
Mehr Affen als in den USA – „Planet der Affen Archiv“
Der dritte Archiv-Band ist die definitive Version
Von PETER OSTERIED
Auf den Schultern von Giganten – „Krazy Kat“
Als George Herriman im Jahr 1913 die Comicserie „Krazy Kat“ erfand, war er ein Pionier im Bereich des Comics – und ein Spalter, denn seine Strips waren so verrückt, dass sich viele Zeitungen weigerten sie zu drucken
Von ANDREA HEINZE
Wenn die Mumie erwacht – „Richard Corben: Creepy“ und „Revival“
Richard Corben zeichnet Monster. Die Heldin sieht aus wie eine ins Phantasmagorische gesteigerte Jayne Mansfield. Und Tim Seeley lässt Untote auferstehen
Von CHRISTOPH HAAS
Tolle Atomwaffen – „80 Jahre Marvel: Die 1950er“
Marvels Jubiläumsband ermöglicht einen Blick auf die politisierte Unterhaltungsindustrie zur Zeit der Red Scare
Von GERRIT LUNGERSHAUSEN
Mondreisen im frühen Comic – ein Lückenfüller
Kaum war der Comic „geboren“, wandelten auch schon die ersten gezeichneten Figuren auf dem Mond
Von CHRISTIAN BACHMANN
Den eigenen Ausnahmezustand verschlafen – „Hard Boiled“
Weniger Satire, eher Groteske: Frank Millers „Hard Boiled“ beschreibt die zukünftige Welt als technoide Apokalypse
Von SVEN JACHMANN
Going West – „Ticonderoga”
Hugo Pratts und Hector Oesterhelds „New-England-Western” wurde neu aufgelegt
Von GERRIT LUNGERSHAUSEN
Kein hoheitsvoller Diktatorenpomp – „Hitler“
Die 1971 in Japan erschienene Gröfaz-Biografie des Mangaka Shigeru Mizuki verweigert sich jeder ästhetischen Empathie. Das macht sie auch heute noch lesenswert
Von SVEN JACHMANN
Groteske Zukunft – „Die Geheimnisvollen Städte“
Mit „Erinnerung an die ewige Gegenwart“ und „Der Weg nach Armilia“ wird die Neuausgabe von Benoit Peeters‘ und Francois Schuitens „Cités Obscures“ fortgesetzt
Von GERRIT LUNGERSHAUSEN
Höllenfeuer der Moderne – „From Hell“
Als Jack the Ripper sein Unwesen trieb – ein Meisterwerk drastischer und vieldeutiger Blood Poetry
Von GEORG SEESSLEN
Auf Loisels und Mézières‘ Spuren – „Lanfeust der Sterne“
Alles auf Anfang: Der zweite Zyklus von Christophe Arlestons Fantasy-Klassiker überrascht mit erzählerischen Wendungen, wie man sie sonst aus dem Superhelden-Genre kennt
Von BERND WEIGAND
Das Funktionieren des Wahns – „Die Sprache des Comics“
Von „Yellow Kid“ bis „Tim und Struppi“ – warum Hergé kein Antisemit war, und was das allzu lange als trivial verschriene Medium Besonderes leisten kann
Von CHRISTOPH HAAS
Die unglaubliche Geschichte des Mr. W – „EC Archiv: Wally Wood“
Eine Gesamtausgabe präsentiert alle Science Fiction und Fantasy Storys, die der US-amerikanische Comickünstler Wallce Wood in den 50ern für die Magazine „Weird Fantasy“ und „Weird Science“ zeichnete
Von HOLGER BACHMANN
Spiegelbild einer zynischen Zeit – „Transmetropolitan“
Mit „Transmetropolitan“ kotzten Warren Ellis und Darick Robertson eine Serie in die Comic-Welt, die wie die Faust aufs Auge der 90er passte
Von KLAUS N. FRICK
Adèle und der Fehlstart der Moderne
In den grotesken Mördern und Unterweltmonstern in Jacques Tardis „Adèle“-Erzählungen bildet sich das Bürgertum ab – mit seinem Machtwahn, seiner Korruption, seinen unverarbeiteten Mythen und seiner erst recht nicht verarbeiteten wissenschaftlichen Aufklärung
Von GEORG SEESSLEN
Mit Deduktion zum Erfolg – „Rip Kirby“
Der Bocola Verlag veröffentlicht Alex Raymonds Zeitungscomic-Klassiker in einer edlen Gesamtausgabe
Von HOLGER BACHMANN
Der unglücklichste Junge der Welt – „Jimmy Corrigan“
Mit „Jimmy Corrigan“ hat der US-Zeichner Chris Ware Comicgeschichte geschrieben
Von SVEN JACHMANN
Von Palumbien nach Berlin
„Spirou“, eine der populärsten und ambivalentesten Figuren des frankobelgischen Comics, ist nunmehr 80 Jahre alt
Von JONAS ENGELMANN